Em entrevista para a edição de outubro da revista Total Film, o diretor de Sorria 2, Parker Finn, falou um pouco sobre o filme e também sobre a escalação de Naomi Scott como a protagonista da aguardada sequência. Confira:
O filme de terror de estreia de Parker Finn, Smile, estava originalmente destinado a um lançamento em streaming. Ninguém — nem mesmo o próprio escritor/diretor — esperava que uma mudança tardia para o cinema criaria uma sensação de terror de sucesso que arrecadou quase 13 vezes seu orçamento nas bilheterias. Considerando esses números, a aprovação para uma sequência foi menos chocante. Mas Finn não queria fazer um segundo filme só por fazer.
“Eu sabia que se eu fosse pensar em fazer uma sequência, eu precisava encontrar uma maneira de me apaixonar novamente por um novo personagem principal e explorar algo interessante no universo de Smile que fosse tematicamente rico, emocional e imediato novamente”, diz Finn, explicando que ele gosta que suas histórias sejam guiadas pelos personagens.
A protagonista dessa vez é Skye Riley, uma superestrela do pop que embarca em uma turnê mundial depois de um tempo longe dos holofotes: “O que o público descobrirá logo no início é que, no passado recente de Skye, ela desapareceu dos holofotes por um tempo e, conforme a encontramos no começo do filme, ela está retornando aos olhos do público, mas talvez carregando alguma bagagem.” No primeiro filme, descobrimos que a maldição de Smile é alimentada pelo trauma — a própria bagagem de Skye faz dela uma vítima fácil.
Encontrar alguém com o carisma de uma superestrela e a vulnerabilidade necessária não foi uma tarefa fácil, mas Naomi Scott, de Aladdin, provou ser a escolha perfeita, apesar de ser conhecida como uma princesa da Disney. “Há música, há coreografia, há esse elemento muito chamativo e glamoroso na personagem. Mas a personagem também está passando por algo incrivelmente angustiante. Então eu precisava de alguém que fosse capaz de lidar com tudo isso com credibilidade, e Naomi simplesmente me surpreendeu. Foi maravilhoso pegar uma princesa da Disney e envolvê-la no auge do universo de Sorria.”
Enquanto no final do primeiro filme sabemos muito sobre como a maldição funciona – e até mesmo como ela se parece – o escritor/diretor afirma que ainda há muito que não sabemos e que ele está procurando surpreender o público com a direção que esta sequência toma. “Nós apenas puxamos a ponta do tapete para dar uma espiada”, diz Finn sobre Smile. “Com o mistério do primeiro, eu achei muito divertido que, agora que o público está familiarizado, isso permite esse novo contexto, essa nova maneira de posicionar o público. Eles vêm à frente de onde alguns dos personagens estão. Eu pensei, “podemos usar isso como uma vantagem para o filme?”‘.
Sorria 2 estreia em 17 de outubro nos cinemas brasileiros.
Naomi Scott estrelará o filme Eternal Return ao lado de Kit Harrington e Jeremy Irons, com roteiro e direção de Yaniv Raz e produção da Village Roadshow Pictures. Jillian Apfelbaum, Tristen Tuckfield e Nic Gordon estão supervisionando o projeto para Village Roadshow. Eles produzirão junto com a New Name Entertainment, produtora de Scott e Jordan Spence.
Confira abaixo a sinopse do longa:
‘Eternal Return’ segue Cass (Scott), uma jovem que se resignou a uma vida de invulnerabilidade emocional até conhecer Virgil (Harington), um cartógrafo que faz mapas para lugares imaginários. Junto com seu parceiro Malcolm (Irons), um homem renascentista vibrante, o casal tenta incansavelmente viajar de volta no tempo para despertar Cass para amar novamente.
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Fonte: Variety
Tradução & Adaptação: Equipe Naomi Scott Brasil
Naomi Scott e seu marido, Jordan Spence, fundaram a produtora New Name Entertainment em 2020 com o intuito de descobrir, produzir e desenvolver projetos para compartilhar em todas as plataformas, sendo o podcast Soft Voice o primeiro projeto lançado em nome da produtora em parceria com a QCode. Nesta quarta-feira, a New Name lançou uma campanha de arrecadação de fundos para financiar bolsas de estudos para estudantes promissores da classe trabalhadora para frequentar as melhores escolas de teatro e cinema do Reino Unido. Saiba mais abaixo:
Este Fundo foi formado pela New Name Entertainment, uma produtora fundada por membros que entraram na indústria por caminhos não convencionais e agora desejam abrir novos pontos de acesso. É nossa missão buscar histórias que queiram ser contadas, aquelas que abrem olhos para novos mundos. Mas isso não significa nada sem novos pontos de vista, experiência de vida e talento. Não podemos afirmar que corrigimos a soma dos problemas na indústria de telas, mas, ao usar nossos pontos fortes, podemos criar mudanças significativas para a próxima geração de talentos emergentes.
Para fazer isso, estamos financiando bolsas de estudos para estudantes promissores da classe trabalhadora para frequentar as melhores escolas de teatro e cinema (inicialmente a LAMDA e a Escola Nacional de Cinema e TV, com base na força de seus programas de diversidade e inclusão) e combinando isso com orientação proativa, construção de comunidade intencional e suporte ao desenvolvimento de carreira, inclusive por meio de programas de incubadora personalizados com parceiros altamente respeitados do setor, como o BAFTA. Já apoiamos dois bolseiros, estando empenhados em apoiar mais dois no ano letivo de 2022/2023, e muitos mais nos próximos anos.
O problema:
O cinema e a TV são o espaço onde grande parte da nossa cultura compartilhada é imaginada e vivenciada. No entanto, enquanto as tendências para elencos diversos e histórias estão explodindo na tela, muito pouco atrás das câmeras são das comunidades que representam. As probabilidades estão contra talentos de origem da classe trabalhadora, especialmente aqueles que enfrentam desigualdades adicionais com base em sua raça, gênero ou discapacidade. O resultado é uma indústria que inibe diferentes perspectivas, narrativas e contadores de histórias, e impede criadores promissores de moldar a sociedade da qual fazem parte.
O problema é complexo e multifacetado. Barreiras em termos de representação, segurança financeira, acesso cultural, apoio à carreira, treinamento e liderança contribuíram para a criação de uma indústria que parece fora de alcance. Preconceito, práticas informais de recrutamento, redes fechadas, experiência de trabalho não remunerado, opacidade sobre as oportunidades que existem no setor e condições de trabalho precárias ajudaram a mantê-lo assim por muito tempo.
Com os principais papéis criativos no setor de tela estando entre os de maior elite na economia do Reino Unido, e a chance de os candidatos da classe trabalhadora conseguirem um emprego nas indústrias criativas e culturais permanecendo a mesma por uma geração, não é surpresa que apenas 12,4% dos trabalhadores do cinema, TV e rádio vêm de origens socioeconômicas baixas. Isso cai para 4,2% que se identificam como negros ou de um grupo étnico minorizado. No entanto, com a demanda por programas de TV com talentos mais diversificados se multiplicando nos últimos três anos, o caso para mudar a lente não poderia ser mais claro.
Custos indicativos*
Agora estamos buscando apoio para igualar nosso investimento e dobrar o número de alunos que podemos ajudar – a um custo de £11 a £13.500 (aproximadamente R$68.856,00 a R$84.505,00) por aluno (dependendo da escola e do curso que frequentam). Quaisquer fundos adicionais arrecadados serão investidos em programas de incubadora personalizados para ajudar a moldar e capacitar os contadores de histórias do amanhã.
• Bolsa integral para estudante de teatro em LAMDA – £11.000 por ano durante 3 anos (£33.000 no total – R$206.569,61)
• Bolsa integral para estudante de diploma na National Film & TV School – £13.500 para um único ano acadêmico (R$84.505,00)
• Bolsa integral para estudante de mestrado na National Film & TV School – £13.560 por ano durante 2 anos (£27.120 no total – R$169.578,16)*Todos os custos estão sujeitos a alterações nos próximos anos acadêmicos.
Quando falamos de barreiras de entrada no setor de telas, o problema é complexo e multifacetado. Ao criar a campanha de arrecadação de fundos da New Name Entertainment, queremos simplesmente convidar novos nomes para a mesa – seja dentro ou fora da tela – e ajudá-los a permanecer lá.
– Naomi Scott e Jordan Spence, fundadores da New Name Entertainment
Para ajudar e doar qualquer valor, acesse o site da campanha clicando aqui.
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Fonte: New Name Entertainment
Tradução & Adaptação: Equipe Naomi Scott Brasil
Com estreia para 15 de abril, a Netflix divulgou as primeiras imagens oficiais de Anatomy of a Scandal, série estrelada por Naomi Scott, Sienna Miller, Rupert Friend e Michelle Dockery. Reunimos neste post tudo o que você precisa saber sobre a tão aguardada série.
Anatomy of a Scandal
Adaptada do livro best-seller de Sarah Vaughan, a série – anunciada como um thriller psicológico e drama de tribunal – conta a história de um escândalo de Westminster, narrando o processo judicial de um político poderoso e bem-sucedido acusado de estupro, e o impacto que isso tem nas mulheres presas neste processo.
Segundo a Netflix, a série “se infiltra na elite britânica por meio de escândalos pessoais e políticos, onde a verdade está entre justiça e privilégio”. O co-criador David E Kelly diz que a história aborda “o direito, a verdade e os limites do consentimento.” A diretora é SJ Clarkson, que já esteve por trás das câmeras de episódios de Succession, Jessica Jones e Orange Is The New Black.
Elenco
Naomi Scott interpreta Olivia, uma jovem ambiciosa e com um bom trabalho na Câmara dos Comuns do Reino Unido, mas ao trabalhar com James Whitehouse sua vida se torna um caos.
Sienna Miller interpreta Sophie, uma mulher multifacetada e que enfrenta as consequências das decisões que tomou em sua vida de privilégios.
Rupert Friend interpreta James Whitehouse, o ministro acusado que tem um casamento aparentemente ‘feliz’ com Sophie.
Michelle Dockery interpreta Kate, advogada de acusação no caso judicial.
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Fonte: Harper’s Bazaar UK
Tradução & Adaptação: Equipe Naomi Scott Brasil
Naomi Scott foi escolhida como o rosto de Nomade Eau de Parfum Naturelle, nova fragrância 100% vegana da Chloé. A atriz falou um pouco sobre sua relação com a marca francesa em entrevista para a Vogue Italia. Confira:
“Chloé é uma marca icônica também por suas fragrâncias. É muito bom poder trabalhar com uma marca que não só adoro a estética, mas também com a qual partilho a ética. Eu também quero representar um perfume que eu possa realmente usar. Tenho pele sensível e Nomad Eau de Parfum Naturelle é uma fragrância vegana, formulada com ingredientes 100% de origem natural, com álcool de origem natural e água – e é isso! – para que eu possa usá-lo sabendo que não há nada tóxico na pele.”
Naomi Scott nasceu nos subúrbios de Londres, filha de pai inglês e mãe de ascendência indiana. A combinação dessas culturas fez dela a pessoa ideal para representar o novo perfume Chloé, como nos diz Constantin Sklavenitis, Diretor de Marcas de Luxo da Coty: “Nascido da confluência de diferentes culturas, o perfume incorpora os valores do universo: autenticidade, espontaneidade, solidariedade, felicidade e irmandade”.
Características que também encontramos no compromisso da atriz em apoiar os direitos civis e de mulheres e crianças como embaixadora da organização Compassion, que ajuda crianças menos favorecidas em todo o mundo.
Famosa por seu papel como Jasmine no filme Aladdin e por sua participação no filme As Panteras, em breve veremos Scott no filme de ficção científica Distant, com Anthony Ramos, e na série Anatomy of a Scandal, da Netflix.
E a veremos como o rosto do Eau de Parfum Naturelle da Chloé, o Nomade em fevereiro de 2022.
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Fonte: Vogue Itália
Tradução & Adaptação: Equipe Naomi Scott Brasil
